Karajan - Beethoven Symphonies Nos.1 & 2 SACD-DSD-ISO

专辑名称：Beethoven Symphonies Nos.1 & 2
艺人：Karajan
风格：交响乐
声道:  双声道(Stereo)
资源格式：SACD-DSD-ISO

专辑简介：
「交响曲」发源於十八世纪初的义大利，刚开始的功能只是歌剧演出前的三乐章序曲。约在1740年代早期，奥地利作曲家蒙恩在终乐章前加上小步舞曲乐章后，大致勾勒出古典时期交响曲的模式；后来的海顿、莫札特与贝多芬则分别为交响曲奠基、发展与提升到顶峰。
贝多芬的交响曲虽然只有九首，数量远低於海顿的一○四首与莫札特的四十一首，然而进入二十世纪以后，这九部创作年代横跨古典与浪漫时期的交响曲却仍旧是同曲式里屹立不摇的标竿。一百多年来，人们对贝多芬九首交响曲的喜爱不因时间的更迭而有所改变，它们也成为往后交响曲发展最重要的基石。
不论是指挥、乐团或是录音效果，卡拉扬与柏林爱乐在1962年录制的这一套贝多芬交响曲全集被英国《留声机》杂誌认为是最杰出的版本之一，而在卡拉扬的四版贝多芬交响曲全集中，这也是最迷人的一套，它同时具备了洗练高雅、锐利的情感与慑人的张力。
贝多芬：交响曲全集
雅诺薇兹，女高音 / 罗塞尔 - 玛伊丹，女低音 / 克曼特，男高音 / 贝瑞，男中音
卡拉扬指挥柏林爱乐（1962年版）
商品条码 : 0028947460022
商品编号 : 4746002
艺人/团体 : 卡拉扬 Karajan - 查看所有专辑
专辑名称 : 贝多芬:交响曲全集-1963年版(SACD)
The Symphonies (1963 Edition)
音乐类型 : 发烧片 [SACD ]
发行公司/日期 : 环球　
制作公司 : DG
内含片数 : 6

贝多芬交响曲全集 (卡拉扬 60年代)
贝多芬 DG EMI
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贝多芬交响曲全集
赫伯特·冯·卡拉扬，柏林爱乐乐团，维也纳歌唱协会，贡杜拉·扬诺维兹／录音室专辑
发行日期 1963年和1999年7月
录制 1961年 – 1962年柏林耶穌基督大教堂
类别 古典音乐
时间长度 332:16
唱片公司 DG
制作人 奥托·戈德斯（Otto Gerdes）
评价
All Music Guide [1]
sa-cd.net [2]
贝多芬交响曲全集（卡拉扬 60年代）（俗称DG「红卡」）是奥地利指挥家卡拉扬在1961年～1962年与DG合作录制的一套贝多芬交响曲全集唱片[1]，这也是卡拉扬第二次录制该套作品全集（上一次是在EMI指挥爱乐乐团；卡拉扬在一生中，共录制了四次贝多芬九大交响曲全集）。演出的乐队是柏林爱乐管絃乐团。
一般乐迷常称之为1962年版（以录音年份而言）、1963年版（以发行年份而言），或直接略称1960年代版。该套唱片被推崇是眾多贝多芬交响曲全集录音中的名演[2][3]。
曲目
CD 作品
1 第一号交响曲 (贝多芬)，第三号交响曲 (贝多芬)
2 第二号交响曲 (贝多芬)，第四号交响曲 (贝多芬)
3 第五号交响曲 (贝多芬)，第六号交响曲 (贝多芬)
4 第七号交响曲 (贝多芬)，第八号交响曲 (贝多芬)
5 第九号交响曲 (贝多芬)[4]
制作及销售
该套唱片是当时DG公司的一个大型制作，投资达一百五十万德国马克。要赚回成本，DG需售出10万套以上，而且当时这套唱片的发行价较高，所以这个录音计划当时被视作非常冒险的。但是这套唱片一朝录成，便成为唱片史上最大的胜利之一，到了后来「经济奇蹟」时期的德国，它几乎成为爱乐者几乎人手一套的唱片[2]。
到了1999年，DG公司将这套唱片以「纸盒装」（Collectors Edition）的形式再次结集发行[4]。2003年，该套唱片再以SACD的形式面市[5]。
评价
虽然并非人人都认为这整套唱片，或者是其中的几部是该曲集的首选，但是它一直被给与很高的评价，例如网上书店Amazon.com将它评为「Amazon必备录音」，并说道：
“ 赫伯特·冯·卡拉扬为DG录制的第一套贝多芬交响曲全集（1963）是他本人四套里面之首，这已是一般共识。柏林爱乐处於最佳状态，他们在艺术上还未曾崇尚那种柔和光滑的处理手法，该手法可在指挥家后来的版本中听到。卡拉扬一尘不染，情感冷峻的贝多芬对听眾逐渐发展的听觉鑑赏力总会有些影响，不过该全集是最有可能满足它们的。--David Hurwitz[6] ”
英国著名的《企鹅唱片指南》给予「三颗星」的极高评价，仅次於辛曼（David Zinman）指挥苏黎世音乐厅管絃乐团的「三星带花」版本。
贝多芬九大交响曲全集（1963年版）
卡拉扬指挥柏林爱乐管絃乐团
DG 429 036-2（环球）
别说要选出一套能说服大部份乐迷的最好贝多芬交响曲全集有多难，就算把这个任务简化成只要说服选出的人自己，恐怕也并非易事。原因是贝多芬这套交响曲横跨了两个音乐时期──古典时期和浪漫时期，而在第三号之后的作品每首更是各有不同的个性和特色，我们实在很难期待有任何一个指挥家，能够在每一种风格的展现上，都超越其他人。
不过刘名振主编给的题目是「不听会终身遗憾」，我认为一辈子不拥有一套贝多芬交响曲全集确实会终身遗憾，所以硬著头皮选出了这套卡拉扬在1963年於DG和柏林爱乐子弟兵合作的作品。1908出生的卡拉杨，在录制这套作品的时候，正处自己音乐生涯的最高峰，而且一直到过世，都不曾离开这个高峰。
和卡拉扬之后的两套贝多芬全集录「音」（皆为DG出版，之前还有与爱乐於EMI录过一次，制作人是鼎鼎大名的李格，卡拉扬80年代末期还曾经於SONY留下贝多芬全集的录影作品）比较起来，63年的卡拉扬更加雄气勃勃，不像逝世前的他那么沉溺雕琢，儘管如此，在管弦乐的音色华丽度上，也已经是眾指挥中名列前矛的一人了。
神奇的是这次的录音效果是三次中最好的（至少我这么觉得啦！），尤其是其中的第九号，当DG以大花版系列重发时，曾经有好阵子被音响论坛的眾主笔拿来当测试器材动态、管弦乐的测试片。
虽然缺乏一些传奇色彩（例如福特万格勒的拜鲁特音乐节重现或是希特勒御前演奏）或是噱头（例如近十年屡屡以古乐演奏为号召的版本），不过这套詮释、演奏和录音均优的贝多芬交响曲全集，确实很直得当成第一套或唯一一套「贝九」。
贝多芬与卡拉扬
2014-05-08 15:04:10 　　来自: YenIJen (书读的少不打紧，怕的是鬼话多)
Beethoven: The Symphonies [Hybrid SACD] [Box Set]的评论 4
对於经典的詮释不外乎两种：一种是考证训詁，尽可能的还原创作者的意图；另一种就是六经注我，再经典的作品都只是詮释者的臺阶而已。上个世纪初柏林爱乐最伟大的指挥家富特文革勒，就属於前一种。曾经有位乐迷在得到福特的贝九录音时，欢天喜地且小心翼翼的对照的乐谱听。但听没多久就失望的发现，富特文革勒并没有严谨的完全遵照乐谱演出；更有甚者，富特文革勒对乐曲的詮释似乎有点随性，有种“六经注我”的感觉。这位爱乐者一开始很是失望，自己期盼已久的录音居然是这样；但反覆琢磨后，却得出了“其实这样也不错”的结论。
在富特文革勒生前，卡拉扬一直是富佬厌恶并打压的对象。不论是老卡的纳粹背景，再加上他略带浮夸的詮释风格，这些都与富特文革勒所坚持的朴实风格有所出入。但老卡高超的指挥技巧，配上独特的个人魅力，虽然富特文革勒在生前有意把棒子交给切利比达克，但依旧阻挡不了卡拉扬登上柏林爱乐的宝座。老卡在接替柏林爱乐后，就用不少大项目来证明身为柏林爱乐总指挥的自己当之无愧，其中一项就是这套贝多芬整套交响曲的录音。
正因为贝多芬高大上的形象，这九首交响曲也被视为是一流指挥家必修的功课。但即使在万丈光芒的背后，依旧存在一些讨论的空间。C大调一号交响曲创作於1796年，刚好是法国大革命发生后的第七年，贝多芬在创作时一定受到革命的影响。他以海顿和莫扎特那些又短又小的交响曲的基础上加大篇幅，加强了节奏和低音的应用。但整体来说感觉还是很巴洛克式的，只是表现比较强烈而已。而这样的情况，一直延续到1806年的降B大调四号交响曲。而卡拉扬在这四首交响曲詮释的磅礡华丽，但在细节处理上却比较沈重。
於1807年创作的C小调“命运”五号交响曲开始，贝多芬在作曲的风格上就有比较大的转变。前四首用的还是比较华贵的大调，然而在“命运”中不但开始运用较通俗的小调，而且对重音的运用也越来越多。由於“命运”的特殊性，使得它成为“欢乐诵”以外最有名的交响曲作品；而它的特殊，使的卡拉扬在处理第五章的时也格外下功夫。丰沛的管弦乐，搭配强力的节奏，让这里的“命运”听起来格外悲壮，以彰显出人在伟大的命运前面的渺小和卑躬。
后三章交响曲虽然回归大调，但由於贝多芬耳朵状况越来越差，导致他的音乐越来越重了。在柏林爱乐强力的管弦乐下，卡拉扬轻鬆的重现贝多芬试图透过强烈的节奏表达不满和悲愤。但由於老卡的风格一向以华贵为主，贝多芬晚年的悲愤之情在这三章冲的较淡。这种情形到了最伟大的D小调九交响曲“欢乐诵”时，却产生了奇妙的化学反应。由於“悲多愤”在创作“欢乐诵”时，内心的不满与愤怒已经转化成满满的正能量，所以在老卡丰沛且欢快的管弦乐下，所衬托的贝九既磅礡又清新，是无庸置疑的权威版本之一。也正因这张贝九太经典了，唱片公司还额外奉赠一张贝九的排演录音。到了这一刻我们才发现，原来这套录音的前八首可以算绿叶，好彰显老卡对“欢乐诵”的詮释有多伟大；不过当年的录音计画应该没有预设这样的立场。
卡拉扬的贝多芬交响曲全集录音固然经典，从黑胶时代一路到CD、SACD等，一直是德国留声机，乃至於古典唱片界一个划时代的录音指标。但如果你仔细聆听和研究的话，会发现卡拉扬对每个乐章的詮释，会添加一些配合自己风格所作的调整和修改，所以这套录音并不一定称得上最权威的版本。但就如富特文革勒一样，即使他指挥的贝多芬存在不少错误，但像这种大师级别的人物，他们的错误不算错误，而是站在巨人的肩膀上时，看的比我们还远罢了。