专辑名称：口是心非

演唱歌手：张雨生

专辑风格：流行歌曲

发行时间：1997.10.01

发行公司：丰华唱片

唱片版本：台湾版

唱片编号：97-20040

资源格式：WAV+CUE

 

 

专辑介绍：

这张专辑是张雨生1997年发行的，若要说这是他最成熟的作品，应该很少人会否认。封面非常奇特，暖色调如夕照的情境下，长着长鼻子的、有着硕大双目的木偶在舞台上跳着诡异的舞蹈。

 

专辑充满文艺气息，以丰富的音乐元素揣摩爱情的各种角度。每一首歌曲都有雨生亲自附上的文案，各源自于一本书的片段故事。由于专辑推出后一星期，雨生即发生车祸，因此主打歌只有《口是心非》这首歌。然而专辑内其他歌曲各有不同韵味，皆出自雨生手笔，创作功力可见一斑。

 

专辑中有两首曲子很有趣，分别是《爱情…》、《…的图案》，不难看出，两首歌合在一起就成了《爱情的图案》，前者是纯音乐，后者为演唱。编曲上风格一致，都是以竖琴为核心编排的华丽风格，听起来如同舞台剧一般，画面感强烈（其实整张专辑都有这种感觉，大概和张雨生本人写过音乐舞台剧有关系吧）。这样的编排倒不是说有多特别，不过如果听众是一整张专辑听下来，到这里想必都会会心一笑吧。

 

 

 

如果从《河》开始把整张专辑从中间分开，《河》作为端点来听，就又会找到张雨生跟我们玩的猜谜游戏—往左边《玫瑰的名字》、《Cappuccino》、《口是心非》、《如果你要离开我》四首歌曲，爱情经过痛苦、挣扎、谎言而逐渐走远，往右边《爱情…》、《…的图案》、《随你》、《神采》、《在黄昏融化了世界的色彩以前》、《若我告诉你其实我爱的只是你》，则是爱情的上升，直至步入婚姻殿堂，最后回归日常生活的平淡相谈。如此一来《口是心非》整张专辑就不再是支离破碎的歌曲的简单集合，而是一个联系的整体，听众听下来，宛如亲眼观赏了两场名为《爱情》的悲喜舞台剧。这样的编排，怎么能不让人惊讶后而又钦佩呢？

 

 

专辑中尝试了不少的风格，有传统的旋律优美的流行乐，还耍了一把爵士、摇滚、蓝调。《随你》复调的使用，左右声道的对唱互动、《Cappuccino》里面调性节拍的转换、曲目中对于节拍的重视和依赖和声对表现力的提升、《河》后半段风格的陡转到摇滚里去，这都是很有意思很有想法的。这些手法的使用，使得这张1997年的专辑到了今天，还不至于和许多老歌一样，听来有一股很重的“时代气息”，甚至听起来还是很新鲜的。

但是这样“特立独行”的手法给《口是心非》与张雨生带来的后果就是：歌曲的传唱度相当低，在90年代末的台湾正被来自香港的潮流所席卷，“四大天王”等等巨星闪耀，在这样的背景下，《口是心非》实在是太不“流行”了，不难想象当初的听众听完专辑（也许就根本听不完）后诡异的表情。

 

这样的“流行歌曲”在ktv更是不可能唱响的，不仅编曲复杂歌词少有重复，key也是“张雨生”式的高音key，让人难以自唱自乐。《口是心非》作为一张“流行音乐”专辑似乎已经是偏离了他的轨道，从而导致了商业上的失败，这张专辑如果拿掉了张雨生遗作的光环，也许销量会更为惨淡吧。但是仔细一想，这样的《口是心非》是被“流行音乐”抛弃了，还是它抛弃了流行音乐呢？

 

 

说到张雨生，终究是绕不过他的唱功，毕竟这是公众对于“流行歌手”的最重要评判标准，一名歌手只要唱的好，拿到几首经典的歌曲就能红起来。长久以来，张雨生就和《我的未来不是梦》、《大海》紧紧地绑在一起，一提起张雨生大家就夸他的音高并同时举出这两首歌曲。这对于一般歌手是件好事（毕竟不是每个歌手的歌都能在高考动员大会上长期出现的），因为听众记住了他们和他们的代表作。可是这对于张雨生其实是件悲哀的事，《未来不是梦》和《大海》一没有和张雨生的高音和他的唱功沾上边，二没有和他的音乐沾边，而大众以这两首歌钉死了张雨生，就如同爬山只到了山腰便折返，难见山顶风光。

张雨生的高音是大家津津乐道的一个话题，他的嗓子可以说是天赋的利器，稍微了解声乐的人就知道，人的声音到达一定高度的key之后就很难再高一步，为了打破这个限。制，古今歌手发明了各种的技巧，大众比较熟悉的就是假音、哨音（俗称的海豚音）。可张雨生的高音，在很高的高度仍然能维持他本身的“真声”（“真声”这个说法不准确，但是大家都有在ktv里为了冲高音而吊嗓子的经历，你会感觉到自己的音色已经完全不同于说话的音调了吧，这种声音也就可以笼统称之为假声了）。张雨生使用“真声”的阈值相比一般人高许多，这就是他的天赋了。

 

01. 如果你要离开我

02. 口是心非

03. CAPPUCCINO

04. 玫瑰的名字

05. 河

06. 爱情…

07. …的图案

08. 随你

09. 神采

10. 在黄昏融化了世界的色彩以前

11. 若我告诉你其实我爱的只是你