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【古典音乐】齐默尔曼、小泽征尔《李斯特-第一、二钢琴协奏曲、死之舞》1988[FLAC+CUE/整轨]

 
【古典音乐】齐默尔曼、小泽征尔《李斯特 - 第一、二钢琴协奏曲、死之舞》 1988 [FLAC+CUE/整轨]
 
专辑名称:Liszt - Piano Concertos No.1 & 2, Totentanz
演奏家:克里斯蒂安·齐默尔曼(Krystian Zimerman)
协奏乐团:波士顿交响乐团
指挥:小泽征尔(Seiji Ozawa)
专辑风格:古典音乐、钢琴
发行时间:1988
发行公司:DGG
唱片版本:西德版
唱片编号:423 571-2
 
 
 
专辑介绍:
这张专辑是钢琴家齐默尔曼与小泽征尔指挥的波士顿交响乐团合作,演奏李斯特《第一、二钢琴协奏曲》、《死之舞》。齐默尔曼的演奏极其
 
清刚矫健,富于古典气质。钢琴家与乐团的合作把李斯特那种色彩鲜明、对比强烈所造成的效果发挥得淋漓尽致,小泽征尔忘我的投入,激发
 
出炽热之情与齐默尔曼的化千斤力为绕指柔的演奏相互辉映,让人觉得这音乐不能再被演奏成其它样子——当然这就是伟大演奏的特征。这张
 
演、录俱佳的专辑获得《企鹅唱片指南》三星带花的评价。
 
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《降E大调第一钢琴协奏曲》S.124,作于1839年。此曲虽由四个乐章构成,但是各乐章必须不间断地连续演奏,而且各乐章的主题也必须相互
 
间保持极密切的关系。可以说,此曲有着自成一体的特殊结构。在协奏曲中插入诙谐乐章而获得成功的,也许这是绝无仅有的一部了。总而言
 
之,整部乐曲在结构上非常紧密而周详。但是各乐章的构成又都非常自由。这些特色,也许正是李斯特被世人视为是一个标准的“交响诗作曲
 
家”的缘由了。 
 
此曲对演奏者的钢琴技巧有相当高的要求,没有深厚的功底,演奏者是无法演绎出辉煌的艺术效果的。钢琴的各个声部里都充溢着李斯特音乐
 
所独有的特性,不但与管弦乐充分地保持了抗衡、对立之势,甚至主奏钢琴具有足够压倒管弦乐队的力量,这也仅有李斯特才能做到。 
 
在此曲中,管弦乐的处理法不但巧妙,而且慎重,尤其是当某种乐器独奏时,还特别让这一乐器显出它的“室内乐特性”来。此外,第三乐章
 
还运用了协奏曲历史上罕见的三角铁,其巧妙而恰到好处的用法,给听众留下深刻的印象。因此,这部钢琴协奏曲常被冠以“三角铁协奏曲”
 
的别名。
 
第一乐章,庄严的快板,降E大调,4/4拍子,自由的奏鸣曲形式。一开始就由乐队的华彩强有力地奏第一主题,钢琴以富于华丽的乐句承接。
 
自颤音起以音阶方式急速上升而结束华彩后,小提琴又重现第一主题,钢琴承接。单簧管优美的旋律引出第二主题,双簧管承接,接着是钢琴
 
与小提琴对话展开主题。发展部,乐队强有力地奏第一主题,钢琴以这个主题动机作华丽而有效的半音阶性下降。主题在管乐器有一段华彩后
 
,改由弦乐又有一段华彩。再现部钢琴以琶音纠缠,不再现第二主题,直接以钢琴半音阶性上升而结束。
 
第二乐章,稍似慢板,B大调,低音弦乐装上弱音器,充满表情地表现这个乐章的主要旋律片断,装弱音器的第一小提琴予以反复。钢琴展开
 
夜曲型的旋律,发展成华彩,弦乐然后又是大提琴接替,钢琴与大提琴有应答。然后钢琴华彩,长笛吹出优美的副主题,由单簧管、双簧管、
 
大提琴、单簧管传递。 
 
第三乐章,活泼的快板,降E大调,相当于谐谑乐章。这一乐章巧妙地使用了三角铁,所以有“三角铁协奏曲”的名声,先是三角铁与弦乐应
 
对,钢琴以谐谑的随想加进来,长笛以颤音动机纠缠。然后钢琴华彩,转为生气勃勃的快板。
 
第四乐章,生气勃勃、雄壮的快板,降E大调,以木管乐器为主体,雄壮地奏出这个乐章的主题,铜管有力地奏第二乐章的大提琴动机,钢琴
 
给予华丽的应对。双簧管在钢琴动态上奏长笛在第二乐章中展示的主题。木管乐器重新发展这个乐章的主题,钢琴以谐谑方式加入后提高速度
 
,进入更快再进入急板而结束。
 
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《A大调第二钢琴协奏曲》S.125,作于1839年,此曲献给李斯特的弟子布隆沙特。尽管这部作品也是交响音乐会的常演曲目,但远不及《第一
 
钢琴协奏曲》那样流行。与《第一钢琴协奏曲》相比,这部协奏曲在音乐形象上比较细腻而精致,也比较华丽,尽管在乐思和色彩的处理上也
 
有一些强烈的对比,但更主要的还是抒情性的因素,独奏钢琴与乐队之间相濡以沫,关系比较协调,不像在《第一钢琴协奏曲》中那样,独奏
 
钢琴的音响极为宏大与突出,对比也比较直接并且很鲜明,形象上更具一种英雄的特征,但是,明朗、乐观、积极与进取的精神是这两部钢琴
 
协奏曲共有的特点。
 
此曲共6个部分:
 
1、确实始终不变的慢板,A大凋,由木管乐器先柔和又带神秘地奏第一主题,钢琴给予优雅的琶音,弦乐和长笛给予变奏,钢琴继续给予变奏
 
并增加华丽色彩。圆号与双簧管奏新的旋律片断后,钢琴呈示D小调第二主题。这个主题由管弦乐变奏处理,钢琴精彩地发展到极端,半音阶
 
急速下降。
 
2、确实激动的快板,降D大调,弦乐强有力音型为伴奏,钢琴奏出有力的新主题,管弦乐有力地奏另一个新的主题。由降B小调转为E大调,加
 
入钢琴,乐队与钢琴融合在一起激动地发展这个主题,最后只剩下钢琴的琶音华彩。
 
3、中庸的快板,E大调,弦乐柔和,表情十足地呈示新主题,它其实是第二部分那个新主题的变形,低音弦乐以对位加入。钢琴以华丽的华彩
 
,在大提琴陪衬下,又奏出富有憧憬性的新主题,与大提琴优美地纠缠。双簧管在钢琴的优美动态上奏出这个部分新主题的变形,长笛承接后
 
,变成钢琴的华彩而结束。
 
4、断然的快板,降D大调,在钢琴的强奏下,低音管与圆号,然后是中提琴与大提琴、小提琴,发展第一部分的第二主题,形成高潮后钢琴介
 
入,边暗示进行曲的节奏,边愈加增强,以迈向下一部分。
 
5、雄壮而不太快的快板,A大调,类似于进行曲。铜管为旋律主体,钢琴的加入增添了华丽气氛,速度逐渐加快,最后是钢琴单独的华彩。
 
6、生气勃勃的快板,A大调,是全曲的顶峰。先是木管乐器与钢琴纠缠,经过短笛的活泼与钢琴以急速上行下行之后,双簧管紧密进行,再传
 
递给各乐器,钢琴进入,最后以回想第五部分进行曲的节奏而告终。
 
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为钢琴和乐队所作的《死之舞》,乐章原稿写于1838年,在1849年完成,在1853年和1859年做了两次修订,题献给自己的女婿汉斯·吉多·冯
 
·彪罗。
 
此曲作于李斯特在意大利旅行期间。据说是他在比萨的寺院墓地“圣洁之野”看到奥卡纳的壁画《死的胜利》所得的灵感。此画描述代表死神
 
的老妇人想把一群狩猎归途的盛装男女踩于脚下,而天使把一部分得救的运到天国,另一部分无法拯救的则由恶魔运到火山上,送入熊熊烈火
 
。此曲是中世纪古老圣歌《末日经》的变奏曲。《末日经》长久一直在罗马教会的弥撒中使用。共5个变奏,第一变奏为中庸的快板;第二变
 
奏钢琴左手进行主题,右手奏六连音符;第三变奏活泼地,谐谑曲风格;第四变奏慢板,钢琴以卡农的方式开始,接着有一段华彩,后速度加
 
快至急板;第五变奏钢琴以赋格方式开始,接着有长大的华彩,然后变成谐谑的稍快板,钢琴在快速表达中形成华丽的结尾。
 
乐曲从钢琴弹出的强有力的“震怒”开始,此后的五组变奏,都是想象力无比丰富,音响上色彩绚丽而效果奇佳的。这支乐曲一开始就是古代
 
罗马教皇格利高利“最后审判日”的圣歌曲调,沉重有力,象征着死神降临的脚步。此后,作曲家用这个曲调变奏出 26个迥异的音乐形象,
 
有的轻快、活泼;有的庄严、稳重;有的辉煌、灿烂;有的幽默、有趣;有的优雅、小巧;有的粗鲁、笨拙……以此表达各种不同的人,他们
 
无一例外都在走向死亡。作者的主题十分明确:在死亡面前人人平等;不论贫富;不论美丑;不论雅俗、不论信仰、不论等级和社会地位,人
 
人或迟或早总有一死。
 
 


专辑曲目:

01. Piano Concerto No.1 in E-flat major S.124 - 1. Allegro maestoso
02. Piano Concerto No.1 in E-flat major S.124 - 2. Quasi adagio - Allegretto vivace - Allegro animato
03. Piano Concerto No.1 in E-flat major S.124 - 3. Allegro marziale animato - Presto
04. Piano Concerto No.2 in A major S.125 - 1. Adagio sostenuto assai - Allegro agitato assai -
05. Piano Concerto No.2 in A major S.125 - 2. Allegro moderato - Allegro deciso -
06. Piano Concerto No.2 in A major S.125 - 3. Marziale un poco meno allegro -
07. Piano Concerto No.2 in A major S.125 - 4. Allegro animato - Stretto (molto accelerando)
08. Totentanz (Danse macabre)

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